【特別インタビュー】渡辺謙、病を経て「恐れなくなった」――気仙沼で消えた“俳優”の肩書き、そしてこれから【後編】

クリント・イーストウッド、クリストファー・ノーランをはじめ、世界を代表する映画監督たちと仕事を重ねてきた渡辺謙。

ハリウッド・リポーター・ジャパン特別インタビューの前編では、『国宝』や『ラストサムライ』、現在のハリウッド、そして世界を目指す次世代の俳優たちへの思いを聞いた。

【特別インタビュー】渡辺謙、45年超の俳優人生と世界で演じるということ――『国宝』『ラストサムライ』、そしてハリウッドの現在【前編】

後編では、名監督たちとの仕事から学んだもの、白血病を経験したことで変化した人生観、東日本大震災後に12年以上にわたり関わってきた気仙沼、映画と配信の未来、そしてこれからの俳優人生について語る。

「30歳くらいからの人生は、僕にとってギフトというか、おまけの時間」。そう語る渡辺が、キャリアを重ねた今も新しい作品へ向かい続ける理由とは。

クリント・イーストウッド、クリストファー・ノーラン――「いい監督って執念深いよね」

――これまで、クリント・イーストウッドやクリストファー・ノーランをはじめ、世界を代表する監督たちと仕事をしてきました。彼らとの仕事から学んだこと、今も印象に残っていることはありますか。

渡辺謙：それぞれスタイルも違うし、考え方も作品の質も違うので、一概には言えないんですけど。でもやっぱり、いい監督って執念深いよね。そこに、どこまで正面から付き合えるかというのは大事なことかなという気がしますよね。

必ず、自分が想像している以上に深い人っているから。そこから逃げずに、根気よく、その時間を一緒に過ごせるか。それはやっぱり俳優としての“体力”というか、フィジカルだけではない体力として、大事だと思います。

――「執念深さ」というのは、何度もテイクを重ねるような意味でしょうか。

渡辺：撮る人もいれば、撮らない人もいる。クリントなんかは、ほとんど1テイクです。でもクリス（クリストファー・ノーラン）は、いまだにフィルムを回していくし、アクションでも何度でも回していく。だからスタイルは、それぞれみんな違うんですよね。でもやっぱり、「この作品をやるんだ」という執念深さというか。それはパッションでもあるんですけど、そこは共通しているように思います。

病を経て変わった人生観「おまけだからこそ、まあやってみるか」

――29歳で急性骨髄性白血病を発症し、その後再発も経験されました。その経験は、現在の仕事への向き合い方や人生観にどのような影響を与えましたか。

渡辺：人生に「もし」って、なかなかないので。「もしあのとき病気をしていなかったら」と思っても、あまり意味がないんですよね。だから、変わったと言えばもちろん変わったし、おそらく30歳くらいからの人生は、本当に僕にとってはギフトっていうか、おまけの時間だと思っています。

30代というのは、そのおまけの時間の中で、待っていてくれるファンの人たちや、「僕と仕事をしたい」と言ってくれるプロデューサーやディレクターの人たちと仕事ができること自体が、僕にとっては本当にギフトだったんですよね。

そこからハリウッドの映画に出ることになったり、ブロードウェイのミュージカルに出ることになったりしても、「失敗することでキャリアが終わる」とは、あまり思わなくなったんですよね。だから、「おまけだからこそ、まあやってみるか」みたいな。そのフットワークは、もしかしたら軽くなったかもしれない。若いときみたいなパワフルさとは違うんですけど、なんだろう、恐れなくなったというか。「これ、人が見たらどう思うんだろう」とか、そんなことはあまり思わなくなりましたね。

――病気という非常につらい経験を、ある意味では現在の人生や仕事へポジティブに変換していったのでしょうか。

渡辺：結局、治療しているときって何もできないから。そこがクリアにならないと仕事もできない。それがクリアになって、「じゃあ、さてどうしようか」と言ったときに、そんなに恐れるものはないよなっていう。

気仙沼で「俳優・渡辺謙」という肩書きが消えた

――東日本大震災後、気仙沼に「K-port」を開設し、12年以上にわたり現地との関わりを続けてきました。その時間は、渡辺さん自身にどのようなものをもたらしましたか。

渡辺：最初、震災の後すぐに被災地を回ったときは、やっぱりどうしても「俳優・渡辺謙が来た」というふうになるので、それはしょうがないですよね。一応そういう職業をしているので。ただ、K-portを作って、2カ月に1回とか、多いときには1カ月に1回とか通うようになったときに、そこから「俳優」という肩書きみたいなものが消えたんですよね。

本当に単純に社会人というか、一人の今の時代を生きている人間として、もちろん「渡辺謙」という名前はあるんだけど、そこに行って、その人たちと何を共有できるだろう、どんな楽しいことができるだろうという、そのことだけで12年間続けられたような気がするんですよね。だから、あまり重荷でもなかったし、「俺はこんなことをやっている」という感覚もなくて。

いそいそと行って、楽しいことをやって、「じゃあね」と言ってまた帰ってくるみたいな。そういう意味でも、気持ちは楽でしたね。僕の気持ちが楽ということは、みんなも気持ちが楽なので。「何か動かしてあげよう」とか、「感謝してもらおう」とか、そんなことは一切なかった。

とにかく、エンターテインメントに関わっている人間として、みんなと何を楽しめるかということが一番の目的だったので。それは食であったり、ライブであったり、パフォーマンスであったりするんですけれど。

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映画館と配信、それぞれにある可能性

――配信サービスの台頭など、映画を取り巻く環境も大きく変化しています。映画館で映画を見ることと、配信で作品を見ることについて、どのように考えていますか。

渡辺：もちろん、例えば『国宝』みたいな映画は、やっぱり大きなスクリーンで見てほしいというのはあるんだよね。ただ、配信のいいところって、例えば3時間に収まらない話というのが原作には5倍ぐらいあるような、非常に長くて壮大なドラマがあるんですよね。原作が上下巻だったり、上中下の3巻分ぐらいあるような、長い歴史のストーリーをやるには、やっぱり2時間の映画では描ききれない。

例えば1時間弱くらいのものが6本だったり8本だったりという流れの中で、ストーリーをうねらせていくというのは、僕ら演じる側にとってもすごく楽しい作品になるんですよね。いろいろなキャラクターが出てきて、いろいろな話がうねっていって、壮大なエンディングに向かっていく。そういうのって、やっぱり一本の映画ではなかなかできない。

舞台というコンテンツがあって、映画があって、もう一つ、映画とテレビの中間ぐらいのスケール感で、長いストーリーを描けるものがある。それは僕は、今すごく魅力だと思っていますね。

キャラクターもいろいろなキャラクターが出てくるから、ストーリーももっと複雑にできるし、「ここは描き足りないよな」ということも少なくなる。僕は舞台俳優から始めて、テレビをやったり、映画をやったりしているので、「映画でなければ」とか「日本映画でなければ」というところまでのこだわりはなくて。いい作品だったら、どんな形でも、どんなコンテンツでも僕は出たいと思っています。

今後のプロジェクトは「お楽しみに」

――現在取り組んでいるものや、これから控えているプロジェクトについて、話せる範囲で教えていただけますか。

渡辺：ないです（笑）。というか、いくつか「こういうのをやりたいね」「ああいうのをやりたいよね」とデベロップしているものはあるんですけど。やっぱりそれって、結局始まらないとお伝えできないので。お楽しみに、って感じですね。

「渡辺だったらこういう感じ」を壊していきたい

――これまで日本と世界で数多くの作品に出演してきました。これから先、新たにやってみたいことや、「こういう俳優でありたい」というビジョンはありますか。

渡辺：ないのよね（笑）。あんまりないんですよね、ビジョンっていうか。やっぱり、求められるものにできるだけ寄り添いたいというのはありますよね。「渡辺だったらこういう感じだよね」というものだけだと、多分お客さんもつまらないし、僕自身も「それでいいのか」というところがあるので。だから、見たこともないようなことをやらせてもらえる作品があるんだったら、やりたいと思っているし。そういう意味では、まだ自分の中に何かチャージするものがあるのかなという気はしています。

――新しいオファーに対しては、今もオープンでいると。

渡辺：もちろん。僕が考えるよりもっと面白いことを考える人はいっぱいいるから。

（インタビュー終わり）